lunes, 4 de octubre de 2010

Rebuscando en "El Telediario"

Desde que con el desarrollo de la TDT empezamos a ver más canales de televisión los recién llegados demuestran tener menos medios; los vemos "raros" frente a las grandes cadenas nacionales. Los platós son más sencillos, a veces parecen desnudos, las cabeceras están poco trabajadas... Es lógico; no se deriva tanto presupuesto a la puesta en escena y los anunciantes aun no están asentados. Todo esto es comprensible, pero hay algunos aspectos que chirrían...

Esta noche he estado viendo un programa de Intereconomía, "El Telediario", que no es el "parte" de toda la vida, porque combina pinceladas de información con opinión. Y me ha costado seguirlo porque cada dos por tres había algo que me molestaba.

Para empezar, creo que desde la realización se abusa de los dúplex. Un dúplex es un elemento gráfico que divide la pantalla en dos o más zonas (como una pantalla partida). Normalmente tienen dos "huecos": en el de la izquierda el mezclador inserta la imagen procedente de una cámara y en el de la derecha el de otra. Funciona como un nexo que conecta dos escenarios distintos, por ejemplo, el plató donde el presentador lee las noticias y el directo de un redactor que se ha desplazado al lugar de la noticia. Mientras el presentador da paso al directo vemos a ambos en pantalla. Luego se pasa al redactor a pantalla completa y todo "entra mejor". 

En "El Telediario" de Intereconomía los dúplex también se utilizan para ver al mismo tiempo a dos colaboradores que están en el mismo plató. Muchos programas del corazón hacen lo mismo cuando hay enfrentamientos entre sus invitados. Pero aquí molesta porque se usa para ver a un colaborador hablando a cámara (parece el confesionario de Gran Hermano) mientras que el de al lado también está en el dúplex pero callado, porque en esa sección no hay tertualia, solo dan su opinión a cámara... No lo entiendo, no está justificado. En otros casos vemos hasta tres pantallas en el mismo dúplex... una cosa es querer dar dinamismo y otra marear.

Para separar partes del programa se dan noticias en bloque, al estilo de los breves, locutadas y con las imágenes insertadas dentro de una animación. Pero los titulares que las acompañan los escriben con mayúsculas. ¡Con mayúsculas! ¿Estamos en el messenger o dando información?

Otra cosa que no me convence es el tamaño de la mosca con el nombre del programa. Creo que quedaría mucho mejor que el logo apareciera de vez en cuando junto con el rótulo que abre una sección o con los rótulos de total. Si la emisión en 16:9 ya queda reducida, en una tele de 4:3 tapa demasiado. Además a veces se les olvida quitar la mosca del toro cuando se van a publi.

Por otro lado, algunos colaboradores provienen de la radio o de la prensa y se les nota la falta de bagaje en tele. Se atascan cuando tienen que hablar a cámara, se enrollan demasiado... falta ritmo. 

Por último, mientras en el plató se emite la señal en 16:9, cuando se conecta con un exterior la imagen está en 4:3 y con una calidad inferior a la normal. Incluso en los de esta noche, creo que en el de Berlín, aparecía un rótulo con la palabra "streaming". No entiendo muy bien esto, supongo que en lugar de conectar con satélite lo hacen a través de internet, pero no tengo ni idea. Se ve chusco.

Pero bueno, no voy a criticar todo. Hay que reconocer que se han currado el plató (de la cadena, uno de los mejor diseñados junto con el de El gato al agua) y que muchos de los contenidos son muy explicativos. Los presentadores se apoyan en plasmas para desarrollar sus explicaciones, a veces muestran pequeños powerpoints para enumerar lo que explican, aportan biografías y hacen muchas comparaciones. Se nota que este programa está dirigido a un público más maduro al que le hacen falta más aclaraciones. Supongo que para ellos el ritmo será el adecuado, aunque para gente más joven, que llevamos la tele en vena, se hace más difícil de digerir.

El fin de este post no es la crítica barata, sino el análisis de la puesta en escena y la realización de un programa. Que nadie se sienta ofendido.


jueves, 16 de septiembre de 2010

¿Cuestión de género? No, Contracorriente


Anoche tuve la suerte de poder ver en los Verdi una película sobre el amor, el silencio y la muerte. Contracorriente, dirigida por el peruano por Javier Fuentes-León, es la historia de dos hombres que se enfrentan al mundo en su particular batalla por el amor.

Miguel, pescador de un pequeño pueblo del Perú, espera un hijo de Mariela, su esposa, al tiempo que mantiene encuentros clandestinos con Santiago, un pintor que interrumpe su normal felicidad y que vive fascinado por su amante.

El silencio, el amor y la muerte se convierten en los principios que rigen sus vidas. Un silencio al que obliga la pequeña sociedad que les rodea, donde las tradiciones y la religión anulan cualquier posibilidad de querer sin tabúes. Una muerte que sorprende a Santiago y que mata en vida a Miguel. Y un amor dividido entre lo correcto y el instinto. 

No hay nada nuevo en Contracorriente, ni los temas ni el mensaje, pero su sencillez es lo que atrapa. Si tuviera que criticar algo, sería el montaje de la primera parte. A veces los planos piden más tiempo, más lentitud, que el espectador pueda recrearse en ellos; las localizaciones lo merecen y los actores también. 

Ganadora de doce premios, entre los que se incluyen el Premio Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián y el Premio del Público al mejor drama internacional del Festival de Sundance, Contracorriente consigue lo que toda buena película espera: dejando atrás las cuestiones de género, que cualquier espectador, homosexual o no, se identifique con el amor que sienten dos hombres entre sí; pues en definitiva no es más que eso, amor.


[Contracorriente se estrena en España el 17 de septiembre de 2010. Listado de cines]

domingo, 5 de septiembre de 2010

Bicicleta, cuchara, manzana

El Telediario de TVE se ha hecho eco hoy del último proyecto de Carles Bosch, "Bicicleta, cullera, poma" ("Bicicleta, cuchara, manzana"), un documental en el que la cámara acompaña durante dos años a Pasqual Maragall,  expresidente de la Generalitat de Cataluña.

Cromosoma, productora dedicada tradicionalmente a la animación y conocida por "Las tres mellizas", se embarcó en 2008 junto con Bosch (Balseros, 2004) en un proyecto en el que Maragall comparte protagonismo con el alzheimer, enfermedad de la que es víctima. El día a día del político y el desgaste que provoca en el enfermo y los que le rodean son el punto fuerte de esta historia, que golpea fuerte al enseñarnos las consecuencias de esta afección en un personaje conocido por todos.

El diagnóstico tuvo lugar en 2007, y las consecuencias de la enfermedad  le obligaron a abandonar la vida política. "Bicicleta, cuchara, manzana" se proyectará, fuera de concurso, durante  la 58 edición del Festival de Cine de San Sebastián.
Estas son algunas de las imágenes de la grabación. http://www.youtube.com/watch?v=ikw2D6aOv6k

No he podido recuperar las imágenes emitidas en el Telediario que quería enseñaros, pero se pueden resumir en una cita con la doctora que lleva su tratamiento. Ella le dice a Maragall: "Ahora te voy a decir tres palabras, bicicleta, cuchara, manzana [...] Pasqual, ¿puedes recordar las tres palabras que te he dicho?" Y Maragall contesta: "¿Tres palabras? Pues la verdad es que no."

lunes, 30 de agosto de 2010

Total Recorder y Spotify

Tras utilizar JDownloader y YouTube Downloader, programas que como sus propios nombres indican nos permiten bajar vídeos y audios a una calidad aceptable, mi último descubrimiento es Total Recorder.

El programita en cuestión permite grabar las canciones que estés reproduciendo en Spotify. No defiendo estas prácticas, pero no está de más conocer este programa, que nos puede sacar de algún que otro apuro.

La ventaja del Total Recorder frente a otros grabadores de audio procedente de reproductores streaming  reside en la calidad final de la grabación. Mientras que en YouTube el sonido no suele ser muy limpio debido a la compresión, la calidad que ofrece Spotify no tiene desperdicio. Además, a veces resulta complicado encontrar determinados temas, por lo que las posibilidades se multiplican.

Hoy he tenido el día productivo y también he averiguado dónde se escondían mis invitaciones para Spotify. Antes, en la misma interfaz del reproductor teníamos un contador que indicaba cuántas estaban aún disponibles, pero ese espacio desapareció cuando desde Spoty comenzaron a publicitar la versión Premium.

Pues bien, las malditas invitaciones están ocultas pero no han desaparecido, como yo pensaba. Para acceder a ellas hay que abrir Spotify y pinchar en Ayuda. Después entrar en Tu cuenta. Se abrirá una web en tu navegador. Pinchamos en Compartir Spotify (parte inferior) y en la siguiente pantalla podremos elegir entre informar a nuestros amigos de las ventajas de Spotify o enviarles una invitación por email.

Pantallazo de la web de Spotify

domingo, 28 de febrero de 2010

Quién está detrás de estosololoarreglamosentretodos



La agencia publicitaria S.C.P.F. se ha marcado un tanto con la campaña estosololoarreglamosentretodos.org, un encargo del Consejo Superior de Cámaras de Comercio y 18 empresas españolas. El objetivo: subir la moral de un país que no ve el momento de salir de la crisis y reconstruir la confianza de los españoles en un momento tan delicado como el que atravesamos.

Para ello, un mensaje simple y directo: "esto solo lo arreglamos entre todos". Como si fuera tan fácil. Animando a los ciudadanos a sumarse al manifiesto que se puede leer en su web y a contar experiencias propias, la Fundación Confianza creada para esta acción da a conocer una serie de historias reales en las que el optimismo da la vuelta a la tortilla. Historias con personajes conocidos como El Langui, vocalista del grupo La Excepción; pero también caras anónimas, las que favorecen más la identificación en los destinatarios.

Como campaña, un diez. Nos llega. En verdad, hacen falta iniciativas que nos saquen de la cabeza la idea de que ahora mismo casi todo imposible. Además, parece ser que el Gobierno no ha tenido nada que ver en esto, aunque sí ha premiado la campaña por su interés general concediéndole tarifas publicitarias especiales para su difusión.

La paradoja es que los mismos medios en los que se difunde esta campaña son los responsables de meternos con cuchara el miedo; no solo a la crisis, sino a cualquier tema capaz de llenar minutos y páginas durante semanas. Y también son los que se están embolsando los cuatro millones de euros que ha costado la difusión de este mensaje. Parece que siempre ganan los mismos.

Y también es una paradoja que los precursores de la campaña, esas 18 grandes empresas españolas (a saber: Telefónica, Iberia, El Corte Inglés, BBVA, Banco Santander, La Caixa, Caja Madrid, Repsol, Cepsa, Endesa, Iberdrola, Red Eléctrica, Mapfre, Renfe, Abertis, Mercadona, Indra y la patronal de la construcción, Seopan)  sean las responsables directas de la precariedad laboral en sus ámbitos de actuación, responsables de prejubilaciones, despidos, sueldos precarios y empeoramiento de las condiciones de vida de sus empleados directos e indirectos (el genial mundo de las ETT y las subcontrataciones por el que casi todos hemos pasado).

Así que los que generan el pesimismo, los creadores de tantas incertidumbres, nos piden optimismo. Chapó por su estrategia, pero que no se piensen que somos memos.  

domingo, 20 de diciembre de 2009

Bloggeros domingueros

Dios bendiga youtube. Ahí quedan dos enlaces con los que removeros del asiento. Como siempre, aguantad hasta el final!



sábado, 12 de diciembre de 2009

Doctor Mateo (Antena 3): fin de temporada regulero

El pasado domingo terminó la segunda temporada de la serie revelación 2008 de Antena 3, Doctor Mateo, protagonizada por Gonzalo de Castro y Natalia Verbeke.

Desde hace años me cuesta engancharme a una ficción española. Normalmente no se apuesta en serio por estos productos y tanto la factura técnica como los guiones dejan mucho que desear. Además, los eternos cortes publicitarios me aburren y me suelo ir a la cama antes de que termine el capítulo. Sin embargo, el año pasado (y a raíz de una práctica de la clase de programación) empezó a picarme el gusanillo con Doctor Mateo. A pesar de estar basada en tramas costumbristas abandona en cierta manera el patrón marcado. Las localizaciones en exteriores son una gozada, y no es para menos, ya que José Luis Alcaine, director de fotografía de gran número de películas de Almodóvar, Saura, etc. se encarga de sacar todo el partido a Lastres y todos los pueblos en los que se ficciona San Martín del Sella.

Basada en el formato inglés Doc Martin, Antena 3 apostó desde el principio por el proyecto de NotroTv, creando una equilibrada dosis de pequeños cortes publicitarios que estoy segura de que ayudaron a consolidar a la audiencia.
Peeero... el último capítulo de la segunda temporada defraudó. Y lo hizo por dos motivos: si bien dejaba abiertas las tramas más importantes a estas alturas (la marcha de Mateo a NYC y la enfermedad de Tom), la cagaron y bien. Primero porque no lanzaron al aire la versión acabada del capítulo, sino una versión no definitiva con un fallo de montaje garrafal. De repente una escena en la que Mateo, Adriana y Rachel están en casa de la pareja por la noche se corta, en mitad de una frase de Mateo. Pasamos a otra escena, del día siguiente, e inexplicablemente, varias escenas después volvemos a la de la noche anterior. No es un flashback ni un truquito narrativo. No conozco el motivo por el que esto ocurrió. Supongo que fue un fallo fruto de las prisas por entregar el último capítulo o quizás un error de Antena 3, que no emitió la copia definitiva sino una versión anterior. La verdad es que en Doctor Mateo nunca quedan flecos sueltos, así que cantó bastante.

Y el segundo motivo por el que creo que el último capítulo fue decepcionante (aunque reconozco que no estuvo tan mal) es que eché en falta algo más de creatividad. Tom (SPOILER) tiene cáncer, y una chica del pueblo espera una hija suya. Ha perdido toda esperanza de que el tratamiento y funcione y para que su futura hija le conozca graba cintas de vídeo en las que le da consejos sobre la vida y le muestra como era su padre y su día a día. El planteamiento es genial si no fuera porque lo copiaron casi literalmente de Mi vida sin mí, la película de Isabel Coixet en que una madre enferma graba en un cassette cintas para sus hijas, para que la recuerden en los momentos clave de su vida.

De todas formas ya estoy impaciente por ver la tercera temporada, que he leído que está confirmada. Por fin dan una oportunidad a un producto de calidad. Chapó por Antena 3!